2019-09-24
xredued01
一、概述
花鸟画是以动植物为主要描绘对象的中国画。有花卉、蔬果、草虫、畜兽、鳞介等分支。与中国传统美学相适应，以写生为基础，以寓兴、写意为归依，注重"夺造化而移精神遐想"。
中国古代花鸟画具有以写生为基础，借物抒情、托物言志的优良传统。不同于西方的静物写生，而是着重于对花鸟生态特征的表现，着重描写动植物的生命力及其特征，表达对自然和生命的体验与感受。借物抒情、托物言志则是人对动植物审美的移情表达，集中反映了人与自然的审美关系。因此中国画家在欣赏梅、兰、竹、菊、松，虎、鹰、牛、马鹤等动植物时，往往赋予它们一定的"社会属性"，作画立意时便借其抒发情怀，表达人生志向。
宋代是中国古代"花鸟写生"的高峰期，出现了许多优秀的花鸟画家，自从文人画兴起之后，花鸟画则更强调借物抒情，托物言志。到了元代，赵孟頫主张以书法入画。明清时期的画家在写意花鸟画创作中重视感受生活、观察自然和独抒性灵，不以再现前人意境情调上的成就为满足，不拘泥于挪用古法，以或激情漾意、或深情疑蓄的个性鲜明的艺术，体现了文人画家所推崇的审美旨趣。在水墨技法风格上突破了旧程式，拓展了写意花鸟画的表现领域。
二、分类
中国花鸟画从技法上可分为工笔、意笔两种风格流派，其中工笔花鸟画的产生、发展较意笔花鸟画要早得多。工笔亦称"细笔"，与"写意"对称，中国画技法名，属于工整细致一类密体的画法。
①工笔花鸟画
工笔花鸟画从表现形式上追求精细，对形象的塑造力求精微，表现手法上力求完美无缺，生动自然。对格调的追求上与写意相同，力求清新典雅，古朴凝练。技法上虽工但求其写，以工其形而达到传其神的目的。
可分为工笔白描花鸟画、工笔淡彩花鸟画、工笔重彩花鸟画。白描又称线描，使用工细的毛笔将所要表现的对象的外形勾画出来。它的特点是富贵壮观、庄重、古朴。
②写意花鸟画
写意俗称"粗笔"，与"工笔"对称，中国画技法名，属于简略一类的画法。要求通过简练概括的笔墨，着重描绘物象的意态神韵。写意花鸟画不拘一格，破墨运彩，尽情挥洒胸中意趣。重视意在笔先，笔为意用，强调神似。写意画可分为大写意和小写意。
以梅、兰、竹、菊为主要题材的花鸟画，因取其品格高洁、清丽雅致，为历代文人画家所偏爱，故而得名"四君子"。宋元年间的画家多画松、竹、梅，称"岁寒三友"，吴镇在此基础上加画兰花，称"四友图"。后又有加水仙或奇石合称"五清"者。画家以此赞颂人间正直、坚忍、乐观，不趋炎附势、随波逐流的高尚品格，因此历久不衰，备受青睐。
③没骨花鸟画
用各种颜色或墨直接渲染出物体形象的方法。对工笔画来说，它比较随意，对写意画来说，它比较工细。